Kemenangan Kematian

Kemenangan Kematian


Kemenangan Kematian

Ilustrasi judul untuk situs Exploring The Waste Land adalah detail dari The Triumph of Death karya Pieter Bruegel (The Elder). Ini adalah gambar yang diedit dari salah satu yang disediakan oleh Carol Gerten-Jackson (lihat di bawah).

Akses Cepat ke konten di halaman ini:

The Triumph of Death oleh Pieter Bruegel the Elder dilukis dengan minyak pada sebuah panel. Itu selesai sekitar tahun 1562. Lukisan itu disimpan di Museo Nacional del Prado (The Prado) di Madrid, Spanyol. Ukurannya 162 cm. lebar x 117cm tinggi yaitu sekitar 64 x 46 inci (pengukuran bahasa Inggris yang lebih kasar adalah 5 kaki x 4 kaki).

Gambar yang saya gunakan dalam format JPEG dan ukurannya 600 x 200 piksel atau sekitar 25% dari gambar penuh (800 x 575) yang saya potong detail ini. Detailnya memakan ruang disk sekitar 27 kb, sementara unduhan gambar penuh dapat mentransfer lebih dari 200 kb.

  • WebMuseum's Triumph of Death JPEG yang merupakan gambar 1089x776 217 kb
  • Halaman web Triumph of Death milik Carol Gerten-Jackson yang berisi gambar JPEG 880x574 211 kb
  • Halaman web The Artchive's Triumph of Death berisi gambar JPEG 1089x776, 217 kb
  • Prado memiliki versi kecil gambar dan deskripsi tertulis. Gambar kecil adalah (16 kb, 251 x 173). Ada juga gambar yang lebih besar (58 kb, 500 x 345, 4 kali lebih besar).

Carol Gerten-Jackson memiliki banyak pindaian seni rupa yang tersedia di situs webnya. Selain itu, ia memiliki banyak situs cermin di seluruh dunia dan halaman tempat Anda dapat menemukan situs web cermin terdekat.

Dia meminta penyebutan dan tautan ke situsnya jika Anda memiliki salinan salah satu gambarnya. Ini adalah milikku.

Pieter Bruegel lahir sekitar tahun 1525 dan meninggal pada bulan September 1569. Untuk membedakan antara dia dan putranya, yang juga bernama Pieter, mereka biasanya disebut dengan sebutan "Yang Lebih Tua" atau "Yang Lebih Muda". Sebelumnya dalam karirnya ia menggunakan nama Brueghel.

Subjek lukisannya bervariasi tetapi semuanya mengandung banyak detail. Dia melukis adegan mitologis dan Alkitab alegori agama dilakukan dalam gaya adegan Hieronymus Bosch kehidupan petani dan sindiran sosial. Ia juga terkenal dengan pemandangan alamnya, termasuk pemandangan gunung.

Ditampilkan di sini adalah bagian lain dari The Triumph of Death. Di sini kita dapat melihat kematian oleh air dan derak tulang saat legiun Kematian memanen raja dan juga petani.

WebMuseum memiliki halaman yang lebih baik tentang Pieter Bruegel.

Biografi Bruegel karya Carol Gerten-Jackson (dicetak ulang dengan izin dari MicroSoft Encarta Encyclopedia)

Hieronymus Bosch lahir sekitar tahun 1450 dan meninggal Agustus 1516.

Juga dikenal sebagai Jerome Bosch, pelukis Belanda ini dikenal karena gambarnya yang detail, fantastis, dan sering kali berupa setan yang menggambarkan siksaan Neraka.

Salah satu karyanya yang paling terkenal adalah The Garden of Earthly Delights , sebuah triptych, yang detail satu bagiannya ditampilkan di sini.

Gambar ini juga dari situs Carol Gerten-Jackson.

WebMuseum memiliki halaman yang lebih baik tentang Hieronymus Bosch.

Arsip tidak memiliki biografi Bosch tetapi memiliki tautan (tanpa thumbnail) ke karya-karya Bosch.

Situs Carol Gerten-Jackson memiliki biografi Bosch (dicetak ulang dengan izin dari MicroSoft Encarta Encyclopedia).

Baris 379-84 dari The Waste Land adalah:

Dan kelelawar dengan wajah bayi dalam cahaya ungu
Bersiul, dan kepakkan sayapnya
Dan merangkak ke bawah ke dinding yang menghitam
Dan terbalik di udara adalah menara
Menekan lonceng yang mengingatkan, yang menjaga jam
Dan suara-suara bernyanyi dari tangki kosong dan sumur yang lelah.

Saya percaya bahwa ketika melakukan penelitian untuk situs ini saya membaca bahwa Eliot menikmati pekerjaan Bosch tetapi pada saat itu tidak ada artinya bagi saya. Sekarang saya tidak dapat menemukan referensi.

Meskipun akan tepat bagi saya untuk memilih lukisan karya Hieronymus Bosch untuk mengilustrasikan situs ini, saya telah memilih lukisan karya Bruegel dengan gaya Bosch karena dalam The Triumph of Death kita dapat melihat:


Selama dua tahun terakhir, genre baru nonfiksi telah muncul, diterbitkan oleh individu yang sungguh-sungguh dan sangat panik, yang merasa bahwa mereka perlu membunyikan alarm.

Bagaimana dengan? Konsekuensi mengerikan jika globalisme dibiarkan meredup. Untuk memudahkan referensi, kita bisa menyebutnya, “Panic Lit.”

Ketakutan menghantui intelektual globalis seperti Francis Fukuyama, Moritz Schularick, Christian Welzel, Nouriel Roubini, Jeffrey Sachs, William Easterly, Paul Collier, Carmen Reinhart, dan lain-lain. Mereka semua sibuk menulis makalah dan buku yang menyayangkan bangkitnya nasionalisme, yang mereka tahu akan membunuh merek globalisme mereka.

Tentu saja, globalisme mereka tidak ada hubungannya dengan orang-orang yang hidup bersama dalam damai dan harmoni – globalisme mereka adalah tentang elit teknokrat yang menyedot kekayaan negara dan ke tangan segelintir orang.

Penghematan telah menjadi kebohongan bahwa mereka telah memberi makan kita semua, sementara mereka duduk di istana tinggi mereka, menikmati hasil kerja kita.

Tetapi mereka sekarang akhirnya mengerti bahwa orang-orang sedang menatap untuk bangun dengan taktik mereka, dan perahu saus akan segera mengering.

Panic Lit memiliki satu kesamaan tema – jika globalisme dibiarkan berakhir, akan ada kebinatangan total – orang akan langsung berubah menjadi penuh kebencian, berpikiran sempit, penghasut perang, berteriak (oh, horor) untuk patriotisme, pasar bebas, lebih sedikit pemerintah, dan mengamankan perbatasan.

Tidak ada yang membuat elitis globalis lebih ngeri daripada seruan untuk negara-bangsa yang kuat.

Untuk waktu yang sangat lama, kleptokrasi ini sibuk memelihara dan menanamkan Tata Dunia Satu yang agung.

Antek-antek mereka telah berkhotbah tentang hal itu selamanya – melalui kepausan melelahkan yang disemburkan oleh raksasa Media-Hollywood-Education-Publishing-Sports.

Pesannya tidak berubah – betapa bahagianya dunia saat kita hanya melayani segelintir penguasa pasca-nasional.

Namun, meskipun miliaran orang terbuang sia-sia dalam taktik cuci otak, rakyat jelata masih menginginkan nasionalisme?!

Isyarat jeritan ngeri, dan kemudian robekan kain yang biasa dan kertakan gigi.

Tapi, tentu saja, sebuah buku akan menyelesaikan masalah! Menulis sebagai terapi, bersama dengan beberapa buku mewarnai dan pelukan. Buku sebagai hadiah hiburan memang memiliki kegunaannya, sepertinya.

Orang-orang sesat yang tidak berakal hanya perlu ditunjukkan apa yang menanti mereka di sana, yaitu dunia bebas, dan mereka akan datang berlari kembali ke sangkar emas, ketakutan dan tak berdaya. Penebusan masih ada – yang harus Anda lakukan adalah percaya pada globalisme, dan semuanya akan diampuni. Ya, sebuah buku akan menopang tembok Utopia yang runtuh.

Tentu saja, para elit ini sekarang menyadari bahwa Erewhon mereka, Shangri-La mereka adalah tempat yang tidak ingin didiami siapa pun.

Hanya imajinasi kerdil universitas “intelektual” yang dapat berusaha mengubah seluruh planet menjadi satu sistem penjara besar-besaran, di mana tidak ada apa pun selain Negara yang penting, yang kehendaknya harus dipatuhi semua orang.

Apa yang tidak disadari oleh para pemikir menara gading ini, terlepas dari semua mekanisme licik mereka (alias, propaganda), adalah sesuatu yang penting – politik dan politisi, Hollywood dan universitas (tidak ada perbedaan nyata antara keduanya sekarang), penerbit dan media – hanya dapat ada, apalagi berfungsi, jika rakyat jelata yang rendah benar-benar setuju dengan itu semua.

Jika kerjasama itu lenyap, semua institusi, semua mekanisme kontrol, semua mesin yang menghasilkan persetujuan, semua sarana indoktrinasi – tidak peduli betapa halusnya, tidak peduli seberapa canggihnya – akan terhenti.

Akhirnya, dan pada akhirnya, kerjasama ini menguap, dan manusia terlibat dalam sebuah revolusi baru – revolusi di mana tidak ada ruang bagi elit globalis yang takdirnya sekarang adalah untuk mewujudkan penilaian mengerikan yang dikeluarkan oleh revolusioner sesat lainnya (Leon Trotsky) – bahwa elit ini sekarang termasuk dalam tong sampah sejarah.

Waktunya telah tiba akhirnya untuk kebangkitan negara-bangsa yang kuat, di mana dengan keras terdengar teriakan mendebarkan – “Hidup umat manusia yang bebas!”

Tapi apa negara-bangsa ini? Sebuah negara yang tidak hanya menentukan kedaulatan ekonominya sendiri, tetapi yang lebih penting adalah negara yang mendefinisikan dirinya sendiri dengan karakter moralnya yang unik.

Masalah dengan berbagai pemikir globalis ini adalah bahwa mereka bekerja dari asumsi yang salah – bahwa hidup adalah tentang uang. Teruslah mengocok adonan, dan orang-orang akan mengikuti tanpa berpikir panjang.

Tetapi orang tidak hidup hanya untuk uang. Mereka hidup dengan, dengan, untuk prinsip-prinsip moral mereka. Dan mereka rela berkorban banyak demi prinsip tersebut. “Manusia tidak hidup dari roti saja.”

Karenanya Panic Lit, yang baru saja ditambahkan volume lain yang sudah efektif, ditulis oleh Stephen D. King, berjudul, Grave New World: Akhir Globalisasi, Kembalinya Sejarah.

Judul itu penting – dan lebih tepatnya menceritakan.

Tentu saja, ini adalah plesetan dari buku Aldoux Huxley, Dunia Baru yang Berani, yang memaparkan program suram globalisme. Tetapi bagi King, Utopia dari “Dunia Global Baru yang Berani” telah menjadi distopia dari “Dunia Baru yang Kuburan.”

Baginya, dunia tanpa globalismenya suram dan suram. Ini mengingatkan pada Dr. Josef Goebbels yang dengan senang hati membunuh keenam anaknya karena dia tidak bisa membayangkan bagaimana mereka bisa hidup di dunia tanpa Hitler.

Demikian juga, King tidak dapat membayangkan dunia tanpa globalisme, dan dia takut apa yang akan terjadi selanjutnya, sekarang karena kerja sama rakyat jelata menghilang dengan cepat, yang teriakannya sudah kuno: “Ada lebih banyak dari kami daripada Anda! ”

Babel telah jatuh, dan besar kejatuhannya.

Judul buku King juga menunjukkan sebuah konsep yang dengan senang hati dianut oleh semua globalis sejenisnya, yaitu, "akhir sejarah."

Istilah ini dipopulerkan oleh Francis Fukuyama, tetapi dia juga salah mengartikannya. Sebenarnya, itu pertama kali diciptakan oleh filsuf Prancis, Antoine Cournot, dan kemudian dikembangkan sepenuhnya oleh filsuf Jerman Martin Heidegger dan muridnya, Gianni Vattimo.

Akibatnya, akhir sejarah tidak berarti bahwa peristiwa akan berhenti terjadi, atau dunia akan berakhir.

Sebaliknya, akhir sejarah berarti bahwa kehidupan masa depan akan dijalani tanpa kepastian, tanpa kebenaran, dan karena itu akan selamanya dapat diprediksi dan diketahui selamanya.

Dengan kata lain, orang tidak akan lagi memiliki perasaan bahwa mereka bergerak maju menuju pengetahuan, tetapi akan ada selamanya di saat ini, seolah-olah terperangkap dalam jaringan asosiasi samar yang tidak berubah.

Pikirkan terjebak dalam Sekarang Abadi tanpa harapan untuk keluar – prospek yang agak menakutkan bagi umat manusia, dan hadiah tanpa akhir itu disebut, “kemajuan,” di mana keadaan keberadaan yang sempurna telah tercapai, dan tidak ada lagi yang bisa, o harus , ubah, karena semua perubahan telah terjadi, dan yang perlu kita lakukan hanyalah duduk dan menikmati buah yang dihasilkan oleh mesin dari keadaan yang terorganisir dengan baik.

Idenya sangat memberontak karena stasis seperti itu berarti akhir kemanusiaan – hanya sebuah mesin yang bisa eksis di Eternal Now, sama selamanya (karenanya para globalis' cinta teknokrasi).

Akhir sejarah hanya masuk akal untuk mesin, yang tidak membutuhkan masa lalu, atau masa depan – ia hanya ingin terhubung dan bersenandung dengan lancar selamanya.

Negara adalah steker, yang ada untuk menjaga agar manusia mesin tetap berjalan dan karena itu berguna selamanya bagi para elit.

Begitulah kengerian teknokrasi, di mana manusia tidak lebih dari biomassa mekanis. Oleh karena itu, semua globalis adalah teknokrat, berniat mengubah versi Frankenstein mereka menjadi semacam animasi, yang mungkin disalahartikan sebagai keberadaan manusia “nyata”.

Bayangkan sebuah kehidupan terikat murni pada indra, dan Anda memiliki akhir sejarah – ketika Anda hanya memiliki perasaan dan sensasi, peristiwa tidak memiliki arti, tidak ada makna, karena tidak ada kebenaran untuk diperjuangkan. Hal-hal terjadi, tetapi mereka tidak layak diperhatikan – karena memperhatikan adalah memberi makna pada peristiwa. Dan tidak ada artinya di Sekarang yang Kekal.

Makna membutuhkan pemikiran dan ide – tetapi apa gunanya ide untuk sebuah mesin?

Jadi di negara globalis, pikiran dan ide berbahaya, karena mereka mengacaukan paradigma besar kehidupan mekanis. Inilah sebabnya mengapa ide-ide harus dikontrol terlebih dahulu agar kemudian dapat dihancurkan.

Individualisme itu berbahaya, dan kolektivisme itu baik, dan inilah mengapa kita sekarang melihat kebangkitan komunisme. Seberapa sering kita mendengar pendapat – “komunisme sejati belum pernah dicoba.” Mengapa ini menjadi bahan pembicaraan?

Untuk membuat manusia menjadi mesin tidak hanya membutuhkan strategi besar, tetapi juga kemauan tanpa henti, yang telah ditunjukkan oleh para globalis bahwa mereka memiliki banyak hal. Pasangkan itu dengan komunisme, dan Anda memiliki strategi kontrol yang sempurna – kolektivisasi.

Dengan demikian, juga penciptaan humanoid mekanis – tanpa jenis kelamin, steril dan terkontrol penuh. Ini adalah mimpi globalis’– tentang akhir kemanusiaan dan kebangkitan “kemanusiaan.” Jenis kehidupan baru yang dapat eksis selamanya, karena suku cadang mekanis mudah diganti.

Tetapi tidak semua dapat masuk ke dalam Elysium yang dimekanisasi ini – hanya sedikit. Jadi, tidak dapat "terlalu banyak orang di planet ini," "menyelamatkan planet ini dari manusia," pemujaan bumi yang disengaja sebagai ibu, sebagai Gaia, yang akan memakan anaknya sendiri.

Oleh karena itu, juga kaitan kuat dari semua ide “progesif” dengan antenatalisme – feminisme, homoseksualitas, identitas gender. Bayi adalah kejahatan utama untuk kemajuan.

Ini semua, tentu saja, Neronian, dengan cara – yaitu, Nero membakar Roma sehingga dia bisa membangun sendiri istana yang luas, yang disebut Rumah Emas.

Kaum globalis ingin melakukan pembakaran serupa atas kelebihan kemanusiaan, untuk mengubah planet ini menjadi Rumah Emas mereka sendiri, di mana hanya beberapa humanoid yang akan ada selamanya, sebagai budak robot.

Begitulah dunia robot yang suram. Inilah yang dimaksud dengan “akhir sejarah”, dan itulah mengapa tujuan utama dari globalisme – akhir dari manusia alami, dan kebangkitan manusia mekanis.

Ini menjadikan globalisme, kemudian, bentuk nihilisme yang sepenuhnya matang.

Jadi, ketika buku King menghubungkan kematian globalisme dengan kebangkitan sejarah – tanpa disadari dia mengatakan bahwa umat manusia telah bangkit dan menolak untuk dimusnahkan.

Sejarah sangat manusiawi, karena sejarah sangat bermoral. Ketika kita mengumpulkan peristiwa masa lalu, kita benar-benar membangun sebuah istana memori moral – apa yang terjadi dan bagaimana hal itu terjadi mengarah pada pertanyaan yang jauh lebih diminati orang – mengapa hal itu terjadi?

Inilah sebabnya mengapa progresivisme membenci sejarah (perobekan patung baru-baru ini di AS).

Setiap kali kita bertanya, “Mengapa?” kita bermoral, karena kita mencari kebenaran yang hanya dapat memuaskan keingintahuan moral kita, yang pada gilirannya adalah pencarian kita akan kebenaran yang lebih besar dan hakiki, yaitu Tuhan.

Buku King tidak lain adalah daftar peristiwa mengerikan (versi keruntuhan ekonomi) yang akan terjadi jika globalisme ditinggalkan oleh Barat. Bahkan ada peringatan bahwa tanpa globalisasi demokrasi sendiri akan berantakan.

Kemudian, dia mengeluarkan seruan kepada pemerintah untuk “setidaknya berusaha untuk menantang inkonsistensi mereka yang berusaha mengejar kebijakan disintegrasi.” Begitulah rengekan terakhir, "setidaknya mencoba" untuk menghentikan umat manusia dari keinginan menjadi manusia, menginginkan masa depan (untuk menciptakan sejarah).

Disintegrasi berarti keruntuhan terakhir dari globalisme. King dengan jelas mengenali ini - dan dia tidak tahu apa yang harus dilakukan tentang hal itu, yang berarti. Mesin tidak bisa berpikir. Itu hanya bisa mengikuti pola yang telah ditentukan.

Dalam menghadapi moralitas, globalisme adalah nihilisme kosong. Pria atau wanita mana yang ingin jatuh ke dalam jurang maut?

Sebaliknya, orang ingin menjadi fana dan moral. Mereka menginginkan sejarah. Jiwa manusia, kompas moral kehidupan yang sebenarnya, akan selalu menolak mesin, karena mesin itu jauh lebih kuat.

Globalisme sudah mati. Kebenaran, moralitas, dan harapan akan selalu menang, karena ketiganya menjadikan manusia sebagai manusia seutuhnya. Intensitas kemanusiaan inilah yang tidak dapat dipahami oleh globalisme, apalagi dikuasai, atau bahkan dikendalikan.

Jadilah kuat teman-teman saya - waktu kebebasan kita sudah dekat! Hancurkan tirani dan hidup bebas! Dan jangan beli Panic Lit!


Sejarah Nyata Hari Peringatan

Memorial Day menempati tempat tradisional dalam sejarah Amerika. Siapa pun yang tumbuh di negara ini memahaminya sebagai perayaan pengorbanan masa perang dan keberanian patriotik. Ini adalah hari libur dengan asal-usulnya dalam Perang Saudara, waktu perpecahan, kematian, dan penyakit yang tak terhitung—tetapi juga kemenangan nyata dari kualitas (dalam teori jika tidak jauh dalam praktik) atas perbudakan.

Kebanyakan orang mungkin tidak merenungkan asal-usul Hari Peringatan ketika mereka merencanakan liburan akhir pekan yang panjang dan acara masak-memasak keluarga, tetapi cerita umumnya kurang lebih seperti ini: Setahun setelah perang berakhir, pada tahun 1866, sekelompok wanita mulai memperingati Hari Pahlawan. 620.000 tentara dan warga sipil terbunuh dalam konflik atau jatuh karena penyakit saat memeranginya dengan meletakkan karangan bunga di kuburan di kota rumah sakit Columbus, Mississippi. Pada tahun 1868, hari peringatan tahunan lahir, dan telah dirayakan sejak Senin terakhir bulan Mei. Jenderal John A. Logan, seorang pemimpin veteran Serikat, membuatnya demikian, menyatakan "Hari Dekorasi" sebagai hari libur nasional.

Meskipun semua itu benar, secara teknis ini adalah bagian dari revisionisme (seperti yang dibuktikan oleh banyak kota yang mengklaim upeti Hari Peringatan pertama), dan yang menempatkan orang kulit putih di garis depan hiburan Amerika yang berharga. Kisah resmi menghapus apa yang telah lama diperdebatkan oleh sejarawan Yale, David W. Blight, adalah asli Roots of Memorial Day—penghormatan yang diatur oleh anggota Kulit Hitam dari Union Infantry yang telah terkuras warna, bisa dikatakan, oleh waktu dan pengapuran sejarah.


Pengembangan rahasia

Tapi langkah kedua Bloor sama-sama melihat ke depan. Beroperasi dari unit industri di dekat Bayton Road, Bedworth, dia membentuk tim kecil yang terdiri dari desainer dan ahli, beberapa mantan Meriden, untuk mengembangkan proyek sepeda motor barunya. Meskipun Bloor sekarang memiliki desain mesin Triumph 'Diana' yang masih lahir (kembar 900cc DOHC berpendingin cairan yang, dalam bentuk prototipe telah ditunjukkan oleh Triumph pada Maret 1983 dalam upaya terakhir untuk menarik investasi), itu dengan cepat ditolak dan timnya mencari di tempat lain.

Setelah mengunjungi pabrik-pabrik sepeda motor di seluruh dunia, khususnya Jepang dan Eropa, Bloor dan timnya sampai pada kesimpulan bahwa mesin multi-silinder modern yang dibangun dengan standar hi-tech akan diperlukan untuk mengatasi reputasi Triumph yang agak ternoda.

Diputuskan juga bahwa, untuk menarik seluas mungkin dan dengan demikian membuat produksi massal layak, bukan hanya satu, tetapi seluruh jajaran sepeda akan dikembangkan. Untuk melakukan ini, mereka dengan cerdik mengadopsi pendekatan modular, seperti yang umum di dunia mobil, untuk menghasilkan berbagai mesin seperti itu seekonomis mungkin.

Mesin pertama, 1200cc DOHC empat, dari mana varian short-stroke dan tiga silinder pada akhirnya akan menghasilkan empat mesin dan enam model, berada di bangku tes pada tahun 1987. Tahun berikutnya, masih dalam kerahasiaan total, Bloor mendirikan induk perusahaan, 'Bonneville Coventry Ltd', mengubah namanya menjadi Triumph Motorcycles setelah berakhirnya lisensi Les Harris.

Sementara tahun itu, 1988, juga melihat pembangunan pabrik sepeda motor yang serba baru dan canggih di atas lahan seluas 10 hektar di Jacknell Road, Hinckley. Harga kali ini? Sebuah dilaporkan £ 80m, semua keluar dari saku pribadi Bloor, meskipun nyaman dibangun oleh perusahaan Bloor sendiri. Segalanya menjadi serius, meskipun dunia sepeda motor sama sekali tidak menyadarinya.


Kemenangan Kematian

Dilukis di sisi Oratorio dei Disciplini di Clusone, Italia, adalah mural menghantui yang merayakan sifat kematian yang berubah-ubah.

Dilukis oleh Giacomo Borlone de Burchis pada abad ke-15, seni ini mengungkapkan perasaan persaudaraan Kristen kuno yang berfokus pada kematian dan penguburan sebagai pengalaman suci. Mengenakan tudung dan pakaian pemakaman yang agak menakutkan, persaudaraan akan melakukan ritual pemakaman yang rumit pada orang mati yang memenuhi syarat. Oratorio bertindak sebagai tempat pertemuan mereka.

Lukisan mengerikan di dinding Oratorio, berjudul “Kemenangan Kematian,” dibagi menjadi beberapa adegan. Ditampilkan di bagian atas adalah tituler "Kemenangan." Kematian direpresentasikan sebagai ratu kerangka bermahkota yang mengayunkan gulungan di kedua tangan, dengan dua kerangka di sisinya membunuh orang dengan busur dan harquebus kuno. Di sekelilingnya, sekelompok orang yang kuat, tetapi putus asa, menawarkan barang-barang berharga dan memohon belas kasihan, tetapi Kematian tidak tertarik pada kekayaan duniawi, dia hanya menginginkan kehidupan pemiliknya. Di bawah kakinya ada peti mati marmer di mana mayat seorang kaisar dan seorang paus beristirahat dikelilingi oleh binatang beracun, simbol akhir yang cepat dan tanpa ampun. Sebuah gulungan lukisan di atas adegan menyatakan bahwa hanya mereka yang telah menghina Tuhan yang akan menderita kematian yang menyakitkan, sementara mereka yang mengikuti jalan yang benar akan melewati kehidupan yang berbeda dan lebih baik.

Bagian bawah fresco menunjukkan Dance Macabre, dengan beberapa karakter dari kelas sosial yang berbeda berjalan dengan kerangka untuk bergabung dengan tarian kematian yang fatal.

Sayangnya, waktu dan tangan manusia telah menyebabkan bagian dari mural itu jatuh, tetapi cat berwarna cerah yang tersisa dan pesan Draconian mereka menolak untuk mati.


Kemenangan Kematian

Lukisan ini menggambarkan tema adat dalam sastra abad pertengahan: tarian Kematian, yang sering digunakan oleh seniman Utara. Brueghel menampilkan seluruh karya dalam nada cokelat kemerahan yang memberikan pemandangan aspek neraka yang sesuai untuk subjek yang ada. Banyaknya adegan dan pesan moral yang diterapkan oleh para seniman adalah bagian dari pengaruh Hieronymous Bosch pada karya ini. Bruegel menggabungkan dua tradisi visual yang berbeda di dalam panel. Ini adalah tradisi asalnya tentang potongan kayu Utara dari Tarian Kematian dan konsep Italia tentang Kemenangan Kematian, seperti dalam lukisan dinding yang akan dia lihat di Palazzo Sclafani di Palermo dan di Monumentale Camposanto di Pisa.

The Triumph of Death adalah lukisan panel minyak karya Pieter Bruegel the Elder yang dilukis c. 1562. Telah berada di Museo del Prado di Madrid sejak 1827.

Lukisan itu menunjukkan panorama pasukan kerangka yang mendatangkan malapetaka di lanskap yang menghitam dan sunyi. Api menyala di kejauhan, dan laut dipenuhi bangkai kapal. Beberapa pohon tak berdaun menancap di bukit-bukit yang tidak ditumbuhi tumbuhan, ikan-ikan tergeletak membusuk di tepi kolam yang berisi mayat. Sejarawan seni James Snyder menekankan "bumi yang hangus dan tandus, tanpa kehidupan sejauh mata memandang." Dalam setting ini, legiun kerangka maju pada yang hidup, yang melarikan diri dalam ketakutan atau mencoba dengan sia-sia untuk melawan. Di latar depan, kerangka mengangkut gerobak penuh tengkorak di sudut kiri atas, yang lain membunyikan bel yang menandakan lonceng kematian dunia. Seorang bodoh memainkan kecapi sementara seorang wanita bernyanyi di belakang mereka berdua, kerangka bermain bersama seekor anjing kelaparan menggigit wajah seorang anak sebuah salib duduk di tengah lukisan. Orang-orang digiring ke dalam perangkap berbentuk peti mati yang dihiasi dengan salib, sementara kerangka di atas kuda membunuh orang dengan sabit. Lukisan itu menggambarkan orang-orang dari berbagai latar belakang sosial – dari petani dan tentara hingga bangsawan serta seorang raja dan kardinal – yang dibunuh tanpa pandang bulu.

Sebuah kerangka memparodikan kebahagiaan manusia dengan memainkan hurdy-gurdy sementara roda gerobaknya menghancurkan seorang pria seperti tidak ada apa-apanya. Seorang wanita telah jatuh di jalur kereta kematian yang dia pegang di tangannya sebuah poros dan distaff, simbol klasik dari kerapuhan kehidupan manusia. Di dekat wanita lain di bagian gerobak memiliki seutas benang tipis yang akan dipotong oleh gunting di tangannya yang lain. Tepat di bawahnya seorang kardinal dibantu menuju nasibnya oleh kerangka yang mengejek memakai topi merah, sementara tong koin emas raja yang sekarat dijarah oleh kerangka lain. Dalam satu detail, makan malam telah dibubarkan dan para pengunjung melakukan perlawanan yang sia-sia. Mereka telah menghunus pedang mereka untuk melawan kerangka yang mengenakan sprei yang tidak kalah putus asanya, badut itu berlindung di bawah meja makan. Papan backgammon dan kartu remi telah berserakan, sementara kerangka tipis yang disamarkan dengan topeng mengosongkan botol anggur. Di atas, seorang wanita sedang dipeluk oleh kerangka dalam parodi asmara setelah makan malam yang mengerikan. Dari menu makanan yang disela, yang bisa dilihat hanyalah beberapa gulungan roti pucat dan makanan pembuka yang tampaknya terdiri dari tengkorak manusia yang dikupas. Saat pertempuran pecah, kerangka dalam jubah berkerudung dengan ejekan tampaknya membawa hidangan lain, juga terdiri dari tulang manusia, ke meja.

Lukisan itu menunjukkan aspek kehidupan sehari-hari pada pertengahan abad ke-16. Pakaian digambarkan dengan jelas, seperti juga hiburan seperti bermain kartu dan backgammon. Ini menunjukkan benda-benda seperti alat musik, jam mekanis awal, adegan termasuk layanan pemakaman, dan berbagai metode eksekusi, termasuk roda pemecah, tiang gantungan, dan kepala desa. Dalam satu adegan, seorang manusia menjadi mangsa pemburu kerangka dan anjing-anjingnya. Dalam adegan lain seorang pria dengan batu gerinda di lehernya akan dilemparkan ke dalam kolam oleh kerangka.

Ini adalah bagian dari artikel Wikipedia yang digunakan di bawah Creative Commons Attribution-Sharealike 3.0 Unported License (CC-BY-SA). Teks lengkap artikel ada di sini →


Е

еедине XVI олетия арательные отряды анцев од едводительством анатика ерцога «огнём еом» ошлись о ерритое ерланд осле них остались епелища остров оры ов, ет оторых а . ороль ании атолик II абсбург аявлял: «Я орее ожертвую а ами ей, ем ерестану еследовать еретиков!»

од ечатлением от обытий ер ейгель оздал одну амых ашных одновременно амых ечатляющих оих артин «Триумф ерти» .

е асполагаем остаточным оличеством анных, обы ерждать, ам ожник атоликом отестантом аота а а «Триумфе ерти» он оздаёт еличественную апокалиптическую анораму, остоящую агромождения огофигурных , анных емой ели. ерть астигает ероев ейгеля ом: ассовом обоище альном оединке, а аботой, а апезой и аож а). её евозможно . е е ащиты. е – ездесуща.

di sini олчища елетов, ами оторым ат обов, обой ойско ерти, её ерных атников. е азбираются анге оих ертв – елеты астигают ороля (в евом ем ), ардинала, арточного шулера, ое, окр.

о ейгеля анорамным еобозримым ейзажам «Триумфе ерти» оборачивается овищным андшафтом, апоминающим енную еянным еами, ава ожелтела охла. ода, о авающим ей ам, аражена. а олмами о алое адское ожарище. оздух отравлен ом адом.

ако ашнее его «Триумфе ерти» е еречисленное е, а олное отсутствие еи ения. е о о орону , осле ерти. етной адежде о од ерную однятую ерь ображение еста, о она аписана ак, о орее оеовкой,


Kematian Hitam: Wabah, 1331-1770

1331-34: Wabah wabah di Cina Barat Daya menyebar melalui Asia ke Mediterania.

1345: Wabah terjadi di lembah Sungai Volga dan menyebar melalui Eropa Timur dan Tengah yang akhirnya mencapai Konstantinopel, mata rantai perdagangan utama antara Eropa dan Asia.

1347: Wabah hitam mencapai Italia

Januari 1348: Wabah mencapai Marseille, Prancis

November 1348: Wabah mencapai London

Mei 1349: Wabah mencapai Skotlandia, Wales dan Irlandia

1349: Skandinavia terkena wabah

1350: Eropa Timur yang belum dipetakan terkena wabah

1382: Wabah hitam kembali ke Eropa, sangat merugikan Irlandia

1647: Wabah besar Sevilla

1665: Wabah besar di London

1666: Wabah di Inggris hingga Kebakaran Besar London yang membunuh tikus-tikus pembawa penyakit

1679: Wabah di Eropa Tengah, wabah kecil di Inggris

1710-11: Wabah wabah di Swedia dan Finlandia

1720: Wabah di Marseilles

1722: Defoe menerbitkan Sebuah jurnal Tahun Wabah, akun fiksi tentang wabah London 1665

1770: Wabah di Balkan berlangsung sekitar 2 tahun

Catatan: Sementara wabah menyebar ke sebagian besar Eropa Barat, tidak semua wilayah sama-sama hancur oleh epidemi. Tempat-tempat dengan perdagangan kecil terpengaruh jauh lebih sedikit daripada pelabuhan-pelabuhan besar.

©2017 Ruang Buku Langka John Martin, Perpustakaan Hardin untuk Ilmu Kesehatan, 600 Newton Road, Iowa City, IA 52242-1098
Gambar: Pieter Bruegel, Kemenangan Kematian (rincian), c. 1562, minyak pada panel, 117 x 162 cm, Museo del Prado, Madrid

Ucapan terima kasih kepada Alice M. Phillips atas karyanya mengedit materi pameran asli dan desain web berikutnya.

Ruang Buku Langka John Martin

The nearly 6,500 volumes in the John Martin Rare Book Room are original works representing classic contributions to the history of the health sciences from the 15th through 21st Centuries. Also included are selected books, reprints, and journals dealing with the history of medicine at the University and in the State of Iowa.


Death, The Vaccinator

During the month of October, we see pumpkins, black cats, witches, and skeletons everywhere we turn. These images remind us of costumed children, scary movies, and tasty treats. But there is a bigger history behind these images, specifically the skeleton. A symbol for death and the afterlife, sometimes positive and sometimes negative, the skeleton holds a powerful meaning across many diverse cultures. It was also once adopted by the 19 th -century anti-vaccination movement to scare people, especially parents, into forgoing smallpox vaccination. Below are a few examples of skeletal images used by Victorian Era anti-vaccinators.

Image from a Victorian Era anti-vaccination journal depicting death waiting to vaccinate a young child.

Death The Vaccinator

In 1853 the Anti-Vaccination League was founded in London as an immediate response to the Vaccination Act of the same year, which called for compulsory vaccination for all infants in the first three months of life. Parents who did not follow suit were liable to a fine or imprisonment. Here we see a police officer reminding a mother to vaccinate her young child, while a skeleton (death) is touching the child where the vaccine is routinely injected. The League and other anti-vaccination groups used images in pamphlets and their own journals as a common and easy way to get the public’s attention to the League’s belief that the vaccines caused more harm than good.

An envelope showing death vaccinating a young child and a mother being held back by a police officer allowed for anti-vaccinators to have their message spread far and wide.

Death The Vaccinator, Envelope

Victorian anti-vaccinators were very creative in their propaganda tools. Here is an envelope showing a scene similar to the Death the Vaccinator image. The envelope also has a short message written on the flap stating, “Vaccination is a process of corruption and death” and also warns that vaccinating doctors have only financial gain in mind. Utilizing envelopes allowed for a broader audience to receive the anti-vaccination message.

A poster used in Montreal to convince the general public that the government and medical professionals were only vaccinating children for monetary gain and not for health reasons.

There's Money In It.

The exact same image from the envelope, minus the coloring, appears in this 1885 poster from the city of Montreal, Quebec, Canada. It was not only the United Kingdom with grand scale anti-vaccination movements during this era, but also Canada, the United States, and Brazil. Appealing to the working class, these posters claimed the government and medical professionals only wanted to make money from vaccinating children. Anti-vaccinators stated that “cleanliness, sanitation, and hygiene” would be enough to keep the body safe from infectious diseases and that the new science of vaccination would instead cause bodily and economic harm.

A political cartoon from famous Punch magazine lauding the passing of the 1898 Vaccination Act (U.K.) while also warning of the public's upset that their individual liberty is being threatened due to government interference.

Triumph of De-Jenner-Ation

Political cartoons were popular during the early 19th century in Western Europe and North America, especially among the middle class. Here is a cartoon from the popular Punch magazine depicting the reaper victoriously holding up a copy of the United Kingdom’s 1898 Vaccination Act and a snake ready to attack in the bottom corner. Unlike other portrayals of skeletons in imagery related to the vaccination debate, this one supports the Act, which legalized compulsory smallpox vaccination, though it included a conscientious objection clause. The debate between individual liberty vs. social good appears in this image with the snake representing individual liberty (preventable diseases ready to strike future generations due to those refusing vaccinations) while the reaper represents social good (the elimination of preventable diseases through government orders and the public’s acceptance). The title “Triumph of De-Jenner-Ation” nods, of course, to Edward Jenner, the pioneer of the smallpox vaccine.

A political cartoon that does not have the skeleton as the main focus anymore. A snake, representing vaccination, is ready to strike a mother and her young child instead.

Do Not Vaccinate.

A scared mother holding her helpless child flees from a giant snake as a skeleton watches and waits in the background. In a simple yet stirring cartoon the anti-vaccination movement uses fear to gain favor for their ideals. Telling its viewers with fewer than five words that death awaits for those who vaccinate shows just how well-known the anti-vaccination movement’s argument was by the late 1800s. While the skeleton is no longer Death The Vaccinator he is still the depiction of death incarnate in the eyes of anti-vaccinators.

A creature of mixed animal parts creates The Vaccination Monster, who is a beast with an insatiable appetite for young children. The horned men feeding the monster are seen as followers of pro-vaccination.

The Vaccination Monster

A bonus image, one without skeletons, shows the vaccination monster. He is a creature of mixed animals with “all the evils of Pandora’s box in his belly, plague pestilence, leprosy, purple blotches, foetid ulcers, and filthy running sores covering his body.” Anti-vaccinators once again use fear as a ploy to convince the public to join their movement by depicting horned medical professionals feeding babies to the monster to help feed its unending appetite. Anti-vaccinators wanted to portray vaccinating doctors and parents as worshipers of a disease cult who were putting children in the jaws of danger, quite literally here.

Death The Vaccinator was a powerful image during the 19th century, inciting fear and anger amongst the general public. The anti-vaccination movement went to extreme measures to “protect” their children, even going so far as to create fake vaccination scars and falsified vaccination certificates so unvaccinated children could still attend school, thus endangering their lives and the lives of other children. When comparing the Victorian Era anti-vaccination movement with the modern day one there is not much difference in tactics used with the main tool being to induce fear through imagery. Only the medium used to spread these ideas has changed as technology has entered our daily lives. The images here use similar tactics as in the Victorian Era by inducing fear with the image of a scared and hurt child. Death The Vaccinator, once the mascot of the anti-vaccination movement, is not physically seen anymore, but his presence is still felt in the ads, images, and articles published by modern anti-vaccinators.

Modern anti-vaccination movements use similar tactics as Victorian anti-vaccination movements to get their message out such as using envelopes with fearsome images. The anti-vaccination movement today uses fear tactics much like the original anti-vaccination groups.

All historical images are from The College of Physicians of Philadelphia's Historical Medical Library and copyright The College of Physicians of Philadelphia. With exception of Triumph of De-Jenner-Ation copyright Punch Magazine,The Vaccination Monster of public domain, and Do Not Vaccinate. of public domain.


Tonton videonya: Sejarah Panjang dan Hikmah Kemenangan Thaliban. Ust. Abu Tholut